Catnapp – Break
Paweł Gzyl:

Basowe piosenki.

Joshua Sabin – Sutarti
Paweł Gzyl:

Zew z litewskich lasów.

Thom Yorke – Anima
Maciej Kaczmarski:

1997-2019-2049?

Koza – Mystery Dungeon
Jarek Szczęsny:

Moby Dick.

D. Carbone – A.C.A.B.
Paweł Gzyl:

D. Carbone idzie na wojnę.

Fire! Orchestra – Arrival
Jarek Szczęsny:

Zrobiło się ciszej.

SØS Gunver Ryberg – Entangled
Paweł Gzyl:

Ciekawie, ale za krótko.

Palmer Eldritch – [dog]
Jarek Szczęsny:

Nieustanny proces chwalenia.

LSD – Second Process
Paweł Gzyl:

Kreatywna kooperacja czy skok na kasę?

Lena Andersson – Söder Mälarstrand
Paweł Gzyl:

Owoc studyjnego spotkania Eomaca i Kyoki.

Michał Miegoń & Adam Witkowski – Dwuja
Jarek Szczęsny:

Zawsze słucha się inaczej.

Lost Few – Between The Silence
Paweł Gzyl:

Muzyka na poprzemysłowe przestrzenie.

Jakub Lemiszewski – 2019
Jarek Szczęsny:

W zaczarowanym nastroju.

Kate Tempest – The Book Of Traps And Lessons
Jarek Szczęsny:

Próba uchwycenia bałaganu dzisiejszych czasów.



Stephen Vitiello & Molly Berg – Between You And The Shapes You Take

Muzyka zaczyna się tam, gdzie słowo jest bezsilne – nie potrafi oddać wyrazu; muzyka jest tworzona dla niewyrażalnego – Claude Debussy.  

Zamiłowanie do akustycznej gitary jakie Stephen Vitiello zdradził w podsumowaniu przedstawionym na łamach Nowej Muzyki, utwierdziło mnie w przekonaniu, że współczesny eksperyment – głęboko zakorzeniony w elektronice, nie mógłby istnieć bez wiekowej tradycji folku, bluesa i akustycznego jazzu. Sam tytuł krążka to również nawiązanie do wielkiej poezji Wallace Stevensa, pochodzącej z poematu „The Man with the Blue Guitar”. Niegdyś Nick Cave zaczerpnął kilka fraz z wiersza Stevensa, które później umieścił w piosence „We Call Upon the Author”.

Album „Between You And The Shapes You Take” to już drugi longplay amerykańskiego duetu. Tym razem muzycy pracowali nad swoim materiałem w warunkach studyjnych. Całość to kunsztownie i misternie poprowadzona historia, zawieszona pomiędzy bardzo ciekawym instrumentalnym wykorzystaniem wokalu Molly Berg („Back Again” i „Voice L-”), a całą plejadą gitarowych akordów, loopów, trzasków i różnych odgłosów, utopionych w syntezatorowych tłach. Duet wciąż jest bardzo blisko kameralistyki, głównie za sprawą klarnetu Berg oraz partii skrzypiec Hahna Rowe’ego. Pod względem aranżacji „Between You And The Shapes You Take” przypomina mi niektóre europejskie produkcje, a szczególnie F.S.Blumma i Kammerflimmer Kollektief. Gitarowe eksperymenty Stephena Vitiello w sugestywny sposób odnoszą się do nurtu zwanego amerykańskim prymitywizmem.

Przeglądając wszystkie wydawnictwa wytwórni 12k z 2013 r., bez najmniejszych wątpliwości płyta „Between You And The Shapes You Take” jest jedną z najciekawszych pozycji. Muzyka duetu nie jest bezcelową improwizacją. To raczej zmuszanie słuchacza do ciągłych zmian emocjonalnych i uświadomienia sobie, że fikcja bywa niezwykle realna i dostępna. Każde kolejne spotkanie z tym albumem staje się coraz bardziej intrygujące i eteryczne. Nagrania Vitiello i Berg rezonują na wielu poziomach oraz sprawiają, że nasz umysł błądzi i odrywa się od rzeczywistości. Ich twórczość jest realnym spotkaniem pokazującym fenomen ulotności muzyki.

19.11.2013 | 12k

Strona wytwórni 12k »Profil na Facebooku »

 

Dołącz do ponad 10 000 fanów na Facebooku:

Komentarze

Comments are closed.