DJ Bone – Beyond
Paweł Gzyl:

Nowa muzyka detroitowego producenta nie schodzi poniżej typowego dlań poziomu.

Hector Oaks – As We Were Saying
Paweł Gzyl:

Nowa muzyka protestu.

Thomas Fehlmann – 1929 – Das Jahr Babylon
Paweł Gzyl:

Pocztówka dźwiękowa z Berlina sprzed niemal stu lat.

The 7th Plain – Chronicles II & III
Paweł Gzyl:

Luke Slater w swoich najlepszych nagraniach.

Geir Sundstøl – Brødløs
Łukasz Komła:

Żyły sobie avant-folk i ambient między Warszawą a Alabamą.

Anguish – Anguish
Jarek Szczęsny:

Coś nie pykło.

Silent Servant – Shadows Of Death And Desire
Paweł Gzyl:

Pożądanie w cieniu śmierci.

Alessandro Cortini + Lawrence English – Immediate Horizon
Jarek Szczęsny:

Bardzo popularne słowo.

D-Leria – Driving To Nowhere
Paweł Gzyl:

Hipnotycznie i różnorodnie.

Diskret – Diskret EP
Łukasz Komła:

„To tak, jakbyśmy byli połączeni (…)”. Warto nawiązać kontakt z debiutancką EP-ką szwajcarskiego duetu Diskret!  

Epi Centrum – Excrescence
Paweł Gzyl:

Weteran rodzimego techno w świetnej formie.

Neville Watson – The Midnight Orchard
Paweł Gzyl:

Soundtrackowe wspomnienie pierwotnego rave’u.

The Good, The Bad & The Queen – Merrie Land: Dwugłos
Redakcja:

Anglia tonie. Anglia odpływa.

Unknown Landscapes Vol. 6 – Mixed & Selected By Lewis Fautzi
Paweł Gzyl:

Mocno, hipnotycznie i… przewidywalnie.



Autechre – NTS Sessions 1-4

28 800 sekund podkorowej żeglugi.

Jak oni to robią? Co trzeba jeść, pić, palić i wdychać, żeby dokonywać takich rzeczy? W jaki sposób nauczyć maszyny, by tworzyły muzykę pod autorskie dyktando? Jak ulegać nieustannym przeobrażeniom, jednocześnie pozostając sobą (eadem mutata resurgo)? Jakim cudem stworzyć własny, nieporównywalny z niczym innym gatunek elektroniki?

Sean Booth i Rob Brown najwyraźniej wiedzą. Często naśladowani, nigdy nie zduplikowani. Geometrycznie doskonali. Wpływowi, bezkompromisowi, artystycznie niespokojni. Autorzy muzyki, która niezmiennie stanowi wyzwanie rzucone w twarz pospolitości i nijakości. Ich utwory przypominają monumentalne dźwiękowe rzeźby w ciągłym ruchu.

Stylu tej dwójki nie sposób pomylić z nikim innym – człowiek po prostu wie, że to Autechre już po kilku nutach. Gęste syntezatory, misternie tkane melodie lub ich strzępy, metaliczne odpryski, arytmia, synteza granularna, mocna kompresja, intensywne użycie cyfrowych procesorów sygnałowych. Manipulacja dźwiękiem na poziomie mistrzowskim.

Autechre uczynili ze zmiany swój modus operandi. Nie wszyscy się na to załapują i niejeden wielbiciel wczesnego oblicza zespołu stopniowo odpadał przy kolejnych eksperymentach. Każdy album stanowi dowód ewolucji i poszukiwań. Nie inaczej jest z czteroczęściowym „NTS Sessions”, zapisem ośmiogodzinnej (!) sesji dla londyńskiej stacji radiowej.

Materiał jest logiczną kontynuacją poprzedniej, równie kolosalnej płyty – „elseq 1-5” (2016). Brzmi jak swobodny, na poły improwizowany jam zrodzony w alchemicznym szale twórczym. Jest bardzo intensywnie, momentami wręcz hałaśliwie. Ale nie brak momentów, gdy wydaje się, że nigdy nie zdejmą nogi z gardła, a oni wyskakują z kojącym ambientem.

Można by oczywiście rozwodzić się nad poszczególnymi utworami, wskazywać na odniesienia do przeszłości (dobra wiadomość dla fanów „Draft 7.30” i EPki „Goz Quarter”: sporo tu takich klimatów), porównywać i silić się na wyszukane metafory. Ale po co? W tym wypadku pisanie o muzyce naprawdę przypomina tańczenie o architekturze.

Oddajmy więc głos Boothowi, tyle że „Lynch” zamieńmy na „Autechre”, „film” na „muzykę”, a „oglądanie” na „słuchanie”: „Lynch to geniusz. (…) To nie polega na tym, że zrozumiesz to, co oglądasz. (…) Ale nawet mimo tego, uczucie towarzyszące oglądaniu jego filmów jest cholernie dobre. Oglądasz i myślisz: »Mój Boże, przecież to jest kurewsko genialne!«. Nie wiesz, co to jest, nie wiesz dlaczego, myślisz po prostu: »Ja pierdolę!«”.

Ci, którzy uważają Autechre za pretensjonalnych dziwaków, raczej nie zmienią zdania po odsłuchu „NTS Sessions”. Ci zaś, którzy postrzegają ich jako genialnych innowatorów, utwierdzą się w swoim przekonaniu. Ale niech nikt nie ma wątpliwości, że Booth i Brown zrobili to dla wiernych fanów. Nie, oni zrobili to dla siebie. Jak zwykle. Cholerni geniusze.

Słuchać ciągiem i głośno, bardzo głośno.

Warp Records | 2018

 

Dołącz do ponad 10 000 fanów na Facebooku:

Komentarze

komentarzy 5

  1. nie

    powtórka z elseq, meh

  2. seb

    Jakież to jest niespodziewane arcydzieło!

  3. Cichli

    No i tak się powinno pisać o Autechre! A płyta jest KOLOSALNA i w formie i w treści…

  4. ''

    TAK, TO PRAWDA.

  5. Jędrek

    Zgadzam się absolutnie z tym co napisałeś na końcu , ostatnie zdania.
    Choć ja jestem z tych odpadajacych, cenię ich maksymalnie 🙂