Moor Mother – Analog Fluids Of Sonic Black Holes
Jarek Szczęsny:

Hałas i chaos.

Jazz Band Młynarski-Masecki – Płyta z zadrą w sercu
Jarek Szczęsny:

Jedna dla wszystkich.

Shapednoise – Aesthesis
Paweł Gzyl:

Nieznane mutacje basowych brzmień.

A Winged Victory for the Sullen – „The Undivided Five”
Mateusz Piżyński:

Ambientowe nowości z Ninja Tune

Enchanted Hunters – Dwunasty Dom
Krzysiek Stęplowski:

Czasem naprawdę warto czekać. Warto wypatrywać, nawet latami, jeśli tylko cierpliwość nagrodzona ma być w taki sposób.

Ecnahnted Hunters Dwunasty Dom
Rrose – Hymn To Moisture
Paweł Gzyl:

Techno w stylu Marcela Duchampa.

Trzaska/Mazurkiewicz/Szpura – North Meridian
Jarek Szczęsny:

Można się spocić od samego słuchania.

Giant Swan – Giant Swan
Paweł Gzyl:

Czy znany ze świetnych koncertów duet sprawdził się również w studiu?

Floating Spectrum – A Point Between
Jarek Szczęsny:

Cyfrowy pomnik przyrody.

Bleu Roi – Dark/Light
Łukasz Komła:

Wiosną ubiegłego roku wsłuchiwaliśmy się w singiel szwajcarskiego projektu Bleu Roi, a przed kilkoma dniami ukazała się ich nowa EP-ka „Dark/Light”, którą przybliżamy i jednocześnie o niej rozmawiamy z Jennifer Jans.

Traversable Wormhole – Regions Of Time
Paweł Gzyl:

Adam X wraca do projektu sprzed dekady.

Sudan Archives – Athena
Jarek Szczęsny:

Do diabła z dobrymi radami.

Planetary Assault Systems – Plantae
Paweł Gzyl:

W stronę psychodelii.

Sleep D – Rebel Force
Paweł Gzyl:

Muzyczny zapach minionego lata.



Krzysztof Penderecki / Eugeniusz Rudnik – Homo Ludens

Penderecki i Rudnik w warszawskim kosmosie, czyli w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia! 

Z każdym rokiem seria „Polish Radio Experimental Studio” powiększa swój dorobek. Przypomnę, że pierwsze wydawnictwo z tego cyklu zostało opublikowane w 2010 roku, a była to płyta „PRES Revisited – Józef Patkowski In Memoriam” (tutaj pisałem na temat tej serii).

O Eugeniuszu Rudniku było głośno w 2015 roku, dzięki wydanemu boksowi/kostce „Miniatury” (Requiem Records/Narodowe Centrum Kultury, nasza recenzja), a także za sprawą filmu „15 stron świata” Zuzanny Solakiewicz, poświęconego postaci Rudnika. Tutaj moja rozmowa na temat tego obrazu z reżyserką. Soundtrack do „15 stron świata” wydała oficyna Bôłt Records w październiku 2015 roku (tutaj szczegóły).

„Homo Ludens” to dwupłytowy album zawierający utwory Krzysztofa Pendereckiego z lat 60. oraz Eugeniusza Rudnika z lat 80. i 90. W latach 60. Penderecki stawiał pierwsze kroki, jeśli chodzi o tworzenie muzyki elektronicznej, a robił to pod okiem Rudnika. Wówczas przygotowali razem około 30 ilustracji filmowych i teatralnych. Wspominając ten czas, Rudnik podkreśla, że ich ówczesne sesje nagraniowe były w swej istocie „posiadami”, których czas ograniczony bywał tylko fantazją i wytrzymałością fizyczną. Trudno, jak powiada, porównać tę pracę do dzisiejszych – ze skrupulatnie przeliczanym na pieniądze czasem – dźwiękowych zadań produkcyjnych dla filmu czy teatru. Z kolei Penderecki przyznaje po latach, że bez studyjnych eksperymentów prowadzonych z Rudnikiem nie napisałby na przykład „Trenu ofiarom Hiroszimy”, „De natura honoris” i wielu innych partytur, które noszą ewidentne ślady empirycznego doświadczenia – choćby dźwiękowego widma, obcowania z oscyloskopem czy techniką wielośladową.

Krzysztof Penderecki i Eugeniusz Rudnik

Pierwszy krążek otwiera kompozycja „Ptacy i ludzie” Rudnika z 1992 roku, czyli etiuda koncertowa na czworo artystów (w tym głos Pendereckiego), troje skrzypiec, dwa słowiki, nożyczki i garncarkę ludową. Persyflażowe ciągoty Rudnika nadają wyjątkowy charakter tej znakomitej kompozycji. Następnie poznajemy nagarnia Pendereckiego: „Spotkanie z bazyliszkiem” (1961, do filmu lakowego Leokadii Serafinowicz), „Szklany Wróg” (1961, do animacji Stefana Janika) i „Wyszedł z domu” (1965, do sztuki Tadeusza Różewicza). Wszystkie trzy przenoszą nas w świat kosmosu i dźwiękowego absurdu wypełnionego oscylatorowym pulsem.

„Malarze gdańscy” (1964) to utwór Pendereckiego, który powstał jako ścieżka dźwiękowa do filmu Mariana Ussorowskiego. Całość opiera się na muzyce jazzowej poddawanej odkształceniom za pomocą elektroniki, zaś „Ballada polska” (1964) to muzyka do sztuki teatralnej Bohdana Drozdowicza, gdzie Penderecki sprawnie operuje pogłosami i zestawia je z surową elektroniką. Na koniec obszerne nagranie Rudnika – „Homo Ludens” (1984) trwające ponad 30 minut! To kolaż pełen drobiazgów dźwiękowych (m.in. słyszymy tu głos pierwszego polskiego kosmonauty, kwestie wypowiedziane przez różnych aktorów, piosenki popularne, muzykę klasyczną etc.) o niecodziennej narracji. Wyrafinowana wyobraźnia Rudnia sprawia, że teatr absurdu jest na wyciągnięcie ręki.

„Homo Ludens” wciąga, pobudza i deprymuje słuchających, choć przede wszystkim to obraz niczym nieskrępowanej zabawy z dźwiękiem dwóch kompozytorów. W końcu człowiek to istota lubiąca się bawić…

grudzień 2015 | Bôłt Records/Dux

 

Strona Bôłt Records »Profil na Facebooku »Strona wytwórni Dux »Profil na Facebooku »

 

 

 

Dołącz do ponad 13 000 fanów na Facebooku:

Komentarze

Comments are closed.