Zapowiedź Up To Date 2022 – część I

Zaczynamy cykl zapowiedzi tegorocznej edycji UTDF w Białymstoku!

Do tegorocznej edycji Up To Date Festival w Białymstoku pozostał niecały miesiąc. Impreza odbędzie się w dniach 2 – 4 września i tradycyjnie zostanie podzielona na: występy w ramach Centralnych Salonów Ambientu, sceny zlokalizowane na Stadionie Miejskim w Białymstoku oraz aftery w klubie FOMO. Nie zabraknie też wyjątkowego występu podczas Koncertu Zamknięcia UTDF 2022. Poniżej przedstawiamy listę dotychczas ogłoszonych Artystów, którzy wystąpią w Białymstoku, choć jak zapowiadają Organizatorzy – to nie koniec ogłoszeń!

Na Up To Date Festival 2022 zagrają:

• Anna Borsuk b2b Daisy Cutter
• Antonina Nowacka
• Chloé Robinson
• Claudio PRC & Claudio PRC ambient live
• Cyan85
• Cyrk live
• Daniel Szwed
• Dave Clarke
• Dirk Serries
• Dold live
• Furminator
• Holy Other live
• DJ Hype
• Jazxing
• julek ploski live
• Kevin Murf
• Klawo
• Krenz
• Kuf
• LCY
• Lone live
• Marta Forsberg
• Miły ATZ
• Mor Elian
• No Moon & No Moon (ambient set)
• Nthng & nthng (ambient set)
• DJ Overdose
• Pepe.
• Rafael Anton Irisarri
• Reptant live
• Resina pres. Speechless
• Salome
• Serge
• Simon Scott
• Sunil Sharpe b2b Jerome Hill
• Swayzee
• Szafran
• The Lady Machine
• Thomas Köner
• Truncate
• Vera Logdanidi b2b Laura BCR b2b Błażej Malinowski
• Verlake
• 1988: Ruleta show + goście

Czekając więc na kolejne ogłoszenie, które – nie mam wątpliwości – będzie równie spektakularne, co dwa pierwsze obejmujące ww. nazwiska, poniżej kilka słów o pięciu występach, na które czekam ze szczególnym zaciekawieniem jak i sporą niecierpliwością. Wkrótce znajdziecie na naszych łamach kolejne zapowiedzi, które przedstawią Łukasz Komła i Michał Wiśniewski.

Claudio PRC & Claudio PRC ambient live

Włoski producent i DJ Claudio PRC zaprezentuje się podczas UTDF 2022 w dwóch odsłonach – podczas setu techno oraz ambientowego live-actu w ramach Centralnego Salonu Ambientu. Artysta na scenie ambient-techno działa od ponad 10 lat w czasie których wypracował sobie niezwykłą renomę i uznanie fanów obu stylistyk. Nie ma tu przypadku. Zarówno gdy chodzi o ambient jak i o techno, Włoch odznacza się wyjątkowym kunsztem, prezentując oryginalne i wysublimowane produkcje, pełne hipnotyzujących dźwięków, co łączy jego twórczość zarówno gdy chodzi o ambient jak i o techno. Poza solową działalnością znany jest także z duetu The Gods Planet, tworzonym z Andrea Deplano. Wspólnie założyli także wytwórnię TGP, w której wydawali najciekawsi artyści nurtu deep & hypnotic techno: Ness, Primal Code, Deepbass, Kaspiann czy nasz Blażej Malinowski, który także pojawi się i zagra na UTDF – w ramach seta b2b z Vera Logdanidi i Laurą BCR (wow!). Inny duet, w którym działa Claudio PRC to The Abyss Within Us – ambientowy projekt tworzony wraz z włoskim producentem Stefano Ferrarim. Duet wydał dotychczas jeden długogrający album zatytułowany „Life in a Circle”, który ukazał się w 2020 r. nakładem fenomenalnej wytwórni Astral Industries, o której staram się pisać na łamach NM dość regularnie. Jeśli więc bliskie są Wam głębokie, hipnotyczne brzmienia, czy to jeśli chodzi o techno czy o ambient, sety Claudio PRC to „must” tegorocznej edycji UTDF 2022. Jego produkcje są naprawdę świetne, a twórczość – choć producent rezyduje obecnie w Berlinie – dowodzi, że jeśli idzie o ambient-techno, Włochy były i wciąż pozostają kopalnią talentów!

Nthng & nthng (ambient set)

Podobnie jak Claudio PRC, również Jurriaan Terpstra aka nthng wystąpi podczas UTDF 2022 w dwóch odsłonach – techno i ambientowej. Holenderski producent wydał do tej pory trzy studyjne albumy, które ukazały się nakładem uznanej brytyjskiej oficyny Lobster Theremin oraz pokaźną liczbę EP-ek, z których pochodzą tak znane utwory jak kultowy „Turn to Gaia”, „Blazer” czy „1996”. Artysta jest zdecydowanie jedną z najciekawszych postaci sceny techno ostatnich lat, którą to opinię zawdzięcza oryginalnemu podejściu do tej stylistyki. Skrupulatny odsłuch jego dyskografii ukazuje wszak umiejętność zarówno zgrabnego posługiwania się surowymi, klasycznymi strukturami techno z równoczesnym łączeniem go z odmianą dub czy deep (album „It Never Ends”) jak i mieszania ich z trancem (album „Hypnotherapy”). Nthng nie ma też żadnego problemu z samplowaniem i łączeniem nawet fragmentów hip-hopu z tworzoną przez siebie taneczną elektroniką (samplowane dialogi na „Hypnotherapy” i „Unfinished”). Przy tym wszystkim, w jego produkcjach nie ma sztuczności. Opisane mieszanie styli nie sprawia wrażenia podążania za modą, tylko autentycznego zaciekawienia muzycznymi trendami, czym udowadnia, że stawianie barier czy definicji w podejściu do szeroko pojętej elektroniki to zabieg złudny, jak i niepotrzebny. Nthng ma oryginalne pomysły na techno dzięki czemu nie powiela nudnej kalki coraz szybszych utworów, a tworzy coś nowego, co zapada w pamięć, ma swoją melodykę, nie tracąc nic z rytmiki. Gdy gra techno, to energetycznie. Kiedy ambient – nostalgicznie i melancholijnie. Wszystko jest więc na swoim miejscu, a przy tym zawsze serwuje słuchaczowi coś nowego, coś co wyróżnia się na tle całej sceny. Polecam koniecznie – jak to się mówi na Podlasiu – „dla” wszystkich otwartych głów, czujących i doceniających w techno melodię, energię, rytm a nie tylko szybkie 4×4!

Rafael Anton Irisarri

Powiedzieć o Rafaelu Antonie Irisarrim, że to legenda ambientu, nie będzie żadną przesadą. Twórca i właściciel Black Knoll Studio, studia dźwięku i masteringu, przez które „przetoczyła” się niezliczona ilość płyt z ostatnich lat, w swoim portfolio posiada imponującą liczbę albumów studyjnych. Dyskografię RAI polecić należy w całości, choć zapewne każdy fan ambientu posiada swoje ulubione tytuły. Dla mnie wyjątkowo piękne są „The Shameless Years” (wytwórnia Umor Lex), „Peripeteia” (Dias Records) czy albumy nagrane wespół z Leandro Fresco („Una Presencia En La Brisa” i „La Equidistancia”, wydane nakładem amerykańskiej oficyny A Strangely Isolated Place). Natomiast poza oceną i skalą pozostaje dla mnie nieco mniej znany album Irisarriego pt. „Glider”, nagrany pod pseudonimem The Sight Below i wydany w 2008 r. przez Ghostly International. Znajdziemy na nim połącznie ambientu z dub techno, co daje ciekawy, z jednej strony emocjonalny, a z drugiej – energetyczny efekt pulsującej muzyki drogi. Mimo to zakładam, że występ Rafaela Antona Irisarri’ego na UTDF 2022 będzie skupiał się na dronowym ambiencie, czyli tym, co jest charakterystyczne dla amerykańskiego producenta i co stawia go w pierwszym rzędzie najlepszych twórców stylistyki drone. Szykuje się mocne i wzruszające doświadczenie, które polecam wszystkim wrażliwym słuchaczom elektroniki.

Verlake

Michał Krzyżanowski aka Verlake to jedna z ciekawszych postaci polskiej sceny elektronicznej, choć – w polskich warunkach funkcjonowania elektroniki – nie jest mu po drodze z wielkim rozgłosem. Po pierwsze, nie tłucze siermiężnego techno, a stawia na melodyjność i klimat, a te rzadko można usłyszeć w polskich klubach. Po drugie, w swoich produkcjach nie boi się łączyć różnych stylistyk: house’u, techno, dub, lo-fi czy ambientu, co sprawia, że nie łatwo go zaszufladkować. Po trzecie, jego horyzont to nie tylko solowe produkcje ale też chęć wsparcia i rozwoju pomysłowego grania elektroniki w Polsce – jest założycielem i prowadzi kasetową (póki co!) oficynę Laral Tapes, o której pisałam przy okazji składanki Laral Tapes 03. Gdyby tworzył w Niemczech, pewnie wciągnął by go pod swoje skrzydła jakiś Giegling czy inna wytwórnia o podobnym profilu. Verlake działa jednak w Polsce i choć wydaje się, że na wydawniczych torach ambitnego house’u jest raczej osamotniony, to z drugiej strony, ma możliwość pisania swojej producenckiej historii na własnych warunkach. Kilka dni temu opublikował EP-kę „It’s Bad Until It’s Good vol.1”. Sześć utworów, które na nią trafiły, daje tyle świeżości, że odkąd się ukazała słucham jej non stop. Mam nadzieję, że Michał nie straci tej dobrej energii, którą słychać na „It’s Bad Until It’s Good vol.1”, a kolejne wydawnictwa będą co najmniej tak dobre jak ta. Co więcej, jako że Verlake najczęściej gra w zielonogórskim klubie OBIEKT lub poznańskim Domu Technika, występ na UTDF jest szczególną szansą na posłuchanie go festiwalowych warunkach, co mam nadzieję przysporzy mu sporej liczby fanów, dzięki czemu będzie gościł regularnie w większej liczbie polskich klubów i również na innych festiwalach. Jego muzyka na to zasługuje – polecam sprawdzić ją na żywo!

<a href="https://verlake0.bandcamp.com/album/its-bad-until-its-good-vol-1">It's Bad Until It's Good vol.1 by Verlake</a>

1988: Ruleta show + goście

Nie będę kłamać, nie jest mi po drodze z polskim hip-hopem. Wyjątkiem potwierdzającym regułę były jednak SYNY. Kultowy projekt Piernikowskiego i 1988 zakończył się, ale działalność obu artystów – wręcz przeciwnie. Obaj tworzą solowe nagrania. W ubiegłym roku Piernikowski pojawił się na UTDF z projektem instrumentalnym opartym na jego wcześniej niepublikowanym materiale i soundtracku do filmu pt. „Świat jest jak echo”, zaś w tym roku 1988 zaprezentuje RULETA Show w ramach swojej wyjątkowej koncertowej obfitującej w gościnne występy. Lista artystów, którzy wsparli 1988 w tym projekcie jest naprawdę imponująca: asthma, Barto Katt, Berson, Cichoń, DJ Zeten, Gedz, Gicik A’mane, Hades, Hałastra, hermeneia, Kacha, Kosi, Kukon, Margaret, Mati Szert, Miły ATZ, Mokebe, m-eve, Nath, Onoe Caponoe, Ras, Rosalie., Scolop333ndra, Siwers, Sydoz, Szczyl, TONFA, Tymek, Wilku WDZ, Włodi, Zdechły Osa, Żyto, Secret Guest no1, Secret Guest no2. Także można nie pałać miłością do hip-hopu, ale jak gra Białas Osiem Osiem i to w towarzystwie takich nazwisk, nie sposób tego pominąć. Szczególnie, że z uwagi na liczbę osób zaangażowanych w projekt trasa Ruleta Show jest wyjątkowa i niepowtarzalna. A że w Polsce mało jest tak oryginalnych projektów, być na występie 1988 na UTDF 2022 jest więcej niż warto. Po prostu trzeba.